书法鉴赏三要素田英章先生的书法艺术之旅
书法艺术探究：田英章先生的笔墨技巧
1、书写姿势与体验 ▲坐正上身，寻找舒适感。行笔需“两慢一快”，下笔慢、中间快，收笔慢。速度控制关键，避免字迹弯曲。此法如医生给药时的“两快一慢”，既要快速进针，又要缓慢推药，以减轻患者疼痛感。学员中常见下笔过急、行笔过迟之误，须注意调整速度以求字迹直挺。
2、精妙的笔画编织 ▲右点和直勾是最难掌握的两个部分。勾形需谨慎处理，因为好的勾形能使其他部分更为流畅。而横划在左右结构中的字里应恰当扛肩，让整体布局更加协调。
3、墨彩运用与品鉴 ▲选择优质墨汁，如一得阁，以便调匀使用。在盛墨容器上花费心思，使墨色均匀无杂质。砚台选材不必固守，一律，但应确保调配过程中保持良好状态，这样才能写出干净利落又富有精神风貌。
4、用纸与磨具选择 ▲宣纸虽非最佳，但欧楷作品在其上表现最佳。这强调了工具对艺术成就至关重要性。
5、书法之奥秘深邃无尽 ▲书法是一种高尚的情感享受，它既如登攀险峻峰峦，又似潜入广阔大海。一旦达到山顶洞口，便发现那两个简洁而深远的词语：“书法”。这是一个比喻，用来描述这门艺能够带给人的那种超脱世俗的心灵体验。
6、高标准追求卓越文理 %%为了让他人称赞，不断自我要求。有些字尽管众人称赞，却难以指出何处所谓美丽，那是因为那些文字蕴含了一种不易察觉却令人心动的情感。但这种感觉并不能完全依赖于本能，而需要通过不断临摹提高自己的水准。在学习过程中，我将欧阳询的大作摆放在家中的每个角落，每有空闲便拿出来研究和模仿。我坚信，要想提升欧楷水平，就必须先临帖，并且不要轻易改变传统，更应该从中学到借鉴如何完善自己的欧楷风格。不论是在古代还是现代，都有人试图随意涂抹乱画，但只有那些经得起时间考验的作品才会被后人传颂，如王羲之《兰亭序》那样流传千古。而这些优秀作品背后的秘诀，是作者付出的极大的努力和汗水，没有经过长时间练习，就无法创造出这样的杰作。这也是为什么孔子说“学而知不足”、“教而知困”的道理。当我们面对某些看似简单但实际很难掌握的手势或步骤时，我们往往容易放弃或者满足于差不多，即使只差一点点，也可能导致整个效果大打折扣。在这个世界上，无论是艺术还是生活，都充满了挑战，而克服这些挑战，最终达到的那份成就感，是任何事物都无法替代的一种特殊喜悦。不过，在追求这一目标时，我们也要明白，有时候即使我们付出了最大努力，也只能达到一个相对稳定的水平，而不是一直向前发展。但这并不意味着停止尝试，或放弃追求卓越，只不过我们的态度需要从单纯地想要得到别人的认可转变为真正热爱并投入到其中去。如果我们能够做到这一点，那么即使没有获得他人的肯定，我们自己内心也会感到满足，因为我们知道自己已经尽力到了极致。此外，对于旧有的习惯是否可以改正？答案是肯定的，但是真正实现这一目标，却是一个非常复杂的问题；它涉及到个人境界以及他们如何正确地理解和应用新知识。在学习书法的时候，我们常常遇到一些旧习惯，比如在写字时抬头方式等，这些都是可以改善的地方，只是在实践中找到那个境界似乎是个永恒的话题——如何平衡现状与未来？
