高更艺术世界观及其在20世纪现代艺术中的影响力
一、引言
高更（Paul Gauguin），法国画家，以其独特的色彩和线条风格而闻名于世。他的作品深刻地反映了他对社会与自然的思考，以及他试图通过艺术探索人类情感和存在的本质。高更不仅是19世纪末至20世纪初欧洲现代主义运动中的一员，更是当时文化思想领域中重要的人物。
二、高更早期成长与发展
出生于巴黎的一个家庭，高更自小就展现出了对绘画的热爱。他首先学习的是建筑学，但很快转向了绘画。在1880年代，他参加了几次巴黎沙龙，并逐渐建立起自己的艺术声誉。然而，这段时间里，高更也经历了一系列挫折，最终导致他在1891年决定离开巴黎前往普罗旺斯追求一种更加自由和纯真的生活方式。
三、高更艺术世界观形成
在普罗旺斯期间，高者开始脱离传统写实主义走向表现主义，他开始使用鲜明对比、简化形状以及强调色彩来表达情感。这一时期的作品，如《天使之歌》（The Vision After the Sermon）等，是他个人艺术风格的代表，也标志着他对于“古今中外名人素材”的深入思考。
四、高者与波多野勋爵：跨越时代交流
虽然两人的生活背景截然不同，但波多野勋爵（Lord Rothschild）的收藏馆成为了高者一次重要的人文交流机会。在那里，他看到了许多非西方文化中的工艺品，这些见识极大地丰富了他的视野，使得他的后来的作品充满了异域风情，同时也体现出了“古今中外”之间文化交流的话题。
五、高者的 Tahiti 时期：寻找原始精神
1891年，高者再次迁居到太平洋岛屿塔希提，以此逃避欧洲文明社会所带来的压迫感。他希望回到一个相对纯真的状态，与当地土著进行交流并学习他们的生活方式。这一时期，他创作了一系列以塔希提为主题的大型油画，如《花园》（The Garden of the Asylum at Saint Rémy de Provence）。
六、高者的死亡及遗产评估
1903年8月30日，在塔希提岛上的寂静之下，高者用枪射击自己身心俱疲，最终因腹膜炎去世。当时人们对于他的评价褒贬不一，一部分人认为他是一个叛逆分子，而另一部分则视其为前卫美术家的先驱。直到第二战后，由于新的审美标准和历史认知，被重新认识并尊重起来。
七、结论：影响力延续至今
尽管过去有过争议，但今天我们可以看到，无论是在抽象表现主义还是后现代派这些流派中，都能找到被称为“超现实”的某种形式，它们都是由High Artism这一概念所推动产生。而这种推动力量正是来自于那些敢于挑战传统规则、勇往直前的先锋人物——如High Artism最伟大的代表之一Gauguin。此外，不难发现，当代许多插畫師或藝術家對於傳統與現代混合創作風格也有許多靈感來源，這也是Gauguin獨特視角與藝術哲學影響力的體現之一。
总结来说，从上述分析可以看出，无论是从个人的经历还是从事业上取得的地位来看，Gauguin都是一位具有卓越影响力的名人，其内心世界以及对于“古今中外”素材处理方式，对之后无数追随者的启发意义重大。
